Zunächst einmal waren bereits im 17. Jahrhundert die Cembali nicht wirklich laut genug für eine Konzertanwendung. Das ist der Grund, warum man damals die Mechanik änderte und nicht merh die Saiten anriss sondern mit einem Hammer anschlug. Auf diese Weise wurde zufällig das Klavier geboren. Die ersten Klaviere wurden von Cristofori, einem italienishen Cembalobauer, gefertigt. Würde Cristofori heute leben, würden wir uns fragen, wie er die Entwicklung des Cembalos vorangetrieben hätte. Also war unser Ausgangspunkt der eines Cembalobauers.
Ein digitales Cembalo muss natürlich die Vorzüge des Originals bewahren. Aber was ist mit der Anhebung der Lautstärke und damit, das Stimmen für Ensemblespiel einfach zu machen? Deshalb waren uns Eigenschaften wichtig, mit denen man ganz einfach zwischen den gebräuchlichsten Stimmungen (Temperierungen) der Barockmusik wechseln kann. Dank der Digitaltechnologie sind heute Dinge einfach zu verwirklichen, die damals bei akustischen Cembali sehr schwer zu bewerkstelligen waren.
Darüber hinaus ist das Cembalo ein besonders empfindliches Instrument. Wann immer ein Cembalo bewegt wird, muss der Spieler zunächst das Instrument mit sehr viel Mühe wieder in einen spielbaren Zustand bringen. Es ist ein großer Vorteil, wenn diese Belastung durch die Wartung reduziert werden kann. Aber wir können noch viel weiter gehen und das Instrument kleienr und transportabler zu machen. Wir wussten, dass wir mit den optimierten Vorzügen der Digitaltechnologie ein Cembalo bauen können, dass zuverlässig ist und in jeder Umgebung gut klingt.

Es ist falsch zu denken, dass Digitaltechologie nur dazu da ist, immer neue Möglichkeiten den Musikinstrumenten hinzuzufügen. Es ist genauso wichtig, die musikalischen Empfindungen und Spielfertigkeiten zu berücksichtigen, die sich bis heute angesammelt haben. Es ist auch unsere Mission als Musikinstrumentenhersteller, Schwierigkeiten bei aktuellen Instrumenten mit Hilfe der Digitaltechnologie zu beseitigen. Roland ist nicht nur führend hinsichtlich zukunftsweisender Technologie und neuen Möglichkeiten, sondern wir müssen auch unsere musikalischen Wurzeln betrachten. Ich denke, dass das der grund ist, warum wir uns damit beschäftigen. Es ist nicht nur das Cembalo. Wir haben eine ganze Abteilung aufgebaut, die sich mit der Produktentwicklung für die Roland Classic-Serie befasst.

Wir fühlten uns nicht der Verpflichtung ausgesetzt, mit dem Instrument einen Riesenerfolg zu haben und haben auch keine revolutionäre Technologie angewendet. Vielmehr haben wir uns der Entwicklung angenähert, indem wir intensiv über die Geschichte des Cembalos und das, was dafür angemessen ist, nachgedacht haben.
Menschen in meinem Alter hatten unter 50 sehr wenig Freizeit. Heutzutage haben die Menschen aber mehr Freizeit, die viele mit Musizieren gestalten. Wir sind die Entwicklung mit der Aussicht angegangen, dass diese Menschen viel Freude am Klang eines Cembalos haben. Schließlich ist der Klang des Cembalos durchaus besänftigend und daher für den gesetzten Lebensstil sehr geeignet.
Wenn ein Cembalo in einem Raum steht, ist es sehr einfach auszuprobieren und zu sehen, was man in entspannter Stimmung machen kann. Es ist eine großartige Möglichkeit, ein ideales Zweit-Instrument.
Wenn man Dinge vermeidet, die nicht zum jetzigen Lebensstil passen, und sich bewahrt, was am Cembalo so wunderbar ist, werden diese Vorzüge des Instrumentes einen unwiderstehlichen Reiz auch im heutigen Lebensstil besitzen. Ich rechne damit, dass es sowohl in Japan als auch im Ausland sehr angenommen wird.

Die größte Sache der Digitaltechnologie ist die Variabilität der Lautstärke für das Cembalo. Ich glaube nicht, dass Roland sich nur darauf beschränkt, bei historischen Instrumenten nur den Klang zu reproduzieren. Auch hier war es Fall, mehr als nur den unverfälschten Klang des Cembalos bereitzustellen. Immerhin war auch Cristofori damit befasst, die musikalischen Ausdrucksmöglichkeiten durch leise und laute Töne zu erweitern. Piano (leise) Töne reichten nicht aus; er wollte auch die lauten (forte) Töne. Daher hat das Pianoforte seinen Namen. Im frühen 18. Jahrhundert führten seine Lautstärke-Bemühungen zur Entwicklung des Klaviers, einem ganz anderen Instrument. Heutzutage können wir die Digitaltechnologie dazu verwenden, das Cembalo auch mit piano und forte Klängen auszustatten. Man könnte solch ein Instrument Cembalo-forte nennen. Wir haben begonnen, dieses zu verwirklichen.
Für Pianisten ist das dynamische Spielen selbstverständlich. Sie verwenden viele Stunden, um diese Fertigkeiten zu perfektionieren. Darin liegt für mich begründet, warum gutes Spiel so natürlich klingt.
Neben dem Cembalo waren wir auch in der Lage, die Klänge anderer Instrumente zu integrieren, die Cembalo-Liebhaber ebenfalls interessieren. Lediglich per Knopfdruck können Sie zwischen einer Pfeifenorgel, einem Hammerklavier oder anderen Instrumenten aus der damaligen Zeit umschalten. Weil es ein digitales Instrument ist, können Sie über MIDI Aufnahmen machen oder sogar Noten erstellen.

Jeder, der den Klang des Cembalos mag, ist willkommen, es bei sich zu Hause aufzustellen. Ich sehe auch seinen Reiz als Bestandteil eines kleinen Ensembles. Es ist so einfach, mit einem/einer Geigen- oder Flötenspieler/Inn zusammen zu musizieren. Junge Menschen können ihre Freunde einladen und dann für die Familie und Freunde ohne Probleme ein Hauskonzert im Wohnzimmer geben. Das Cembalo ist auch ein großartiges Begleit-Instrument für Ensemblespiel.

Damit der Einfluss der zweitgenannten Anwendung eine Wirkung zeigt, ist das Mitwirken von Nr. 1 und Nr. 3 absolut wichtig. Ich würde aber nicht sagen, dass das Cembalo Nr. 3 ist, eher wie Nr. 1 (lacht).

Wir wollen ein ganze Reihe von Instrumenten einem breiten Musikerkreis zu attraktiven Preisen produzieren und benutzen dabei die heutige Digitaltechnologie, um Instrumente zu verbessern, deren Pflege und Wartung aufwändig ist und die zur Zeit ihrer Entstehung sehr teuer waren. Ich bin sehr zuversichtlich, dass diese Instrumente auf eine breite Akzeptanz stoßen und die generelle Wertschätzung und Bewunderung dieser klassischen Instrumente aufrechterhalten werden. Diese historischen Instrumente besitzen einen bezaubernden Klang und sind Teil unseres musikalischen Erbes. Praktisch gesprochen stehen sie in der Gefahr, mehr und mehr übersehen zu werden, weil sie der heutigen Zeit und den sich ändernden Trends nicht mehr entsprechen.

Eigentlich können wir jedes Instrument bauen, es gibt praktisch keine Grenzen. Als vor 30 Jahren die ersten Synthesizer auf den Markt kamen, waren sie unerschwinglich teuer und konnten von normalen Leuten nicht gekauft werden. Meinen Sie nicht auch, dass man den Synthesizer bereits als Klassiker bezeichnen kann? Auch wenn es nicht innerhalb der Classic-Serie erscheint, denken sie an das Akkordeon. Es hat einen vollen und ansprechenden Klang, aber es ist aufgrund der Gewichts, des Preises und manchmal schwierigen Handhabung benachteiligt.. Mit dem V-Accordion haben wir es geschafft, das Instrument dank der Elektronik noch vielseitiger zu machen. Es ist ein weitere gutes Beispiel dafür, wie Technologie noch mehr Menschen noch mehr Freude bereiten kann.

Es war mir ein Vergnügen. Es ist mir ein sehr großes Bedürfnis, dass viele Menschen in aller Welt das Digital Cembalo kennen und schätzen lernen..